All writing below are in French
Where I analyze the French museums’ recent interest in items that document the creative process of graphic designers, in other words, archival elements from their studio. The new aesthetic value they have taken on invites to look back at how they were first placed in museums, and to question the “artwork” status accorded to these work-in-the-making objects «De
l’atelier au musée, du détritus à la collection :
regards sur les archives des graphistes» [“From
studio to museum, from garbage to collection: a look at graphic
designers’ archives”], Sociétés & Représentations, n° 58, automne 2024 [to be published]Where we discuss with Clémence Imbert some examples of
how Centre de création industrielle (Centre Pompidou) had shown the
graphic designer profession in its exhibitions (1969-1993) «“Qu’est-ce qu’un graphiste ?” Le CCI face à la définition d’une profession» [“‘What is a graphic designer?’ The CCI and the definition of a profession”], Les Cahiers du Musée national d’art moderne, n° 170, numéro spécial CCI, hiver 2024 [to be published]Where I look back at some of the Centre de création industrielle (CCI) “adventures” that allow us to trace a political history of the CCI: cultural and institutional politics, of course, but also issues, sometimes more political, of personal strategies or resistance «Le Centre de création industrielle, de sa création à son annihilation (1968-1992). Retour sur les aventures d’un lieu singulier» [“The Centre de création industrielle, from its creation to its annihilation (1968-1992). A look back at the adventures of a singular place”], Problemata [online], 2021Where I question copying, reproduction and creation by calling on Philip K. Dick, Wilhelm Wagenfeld and Albert Meister to explain the different layers of the virtual exhibition “CCI Fantasie”, «CCI Fantasie. (Re)copier. (Re)produire. (Re)construire» [“CCI Fantasie. (Re)copy. (Re)produce. (Re)build.”], exhibition text [online], 2021Where I share my research and finds at the Centre national des arts plastiques (Cnap) in the shape of A Compendium of twelve research articles, including «Le Cnap, un commanditaire de design graphique» [“The Cnap, a graphic design sponsor”]; «La naissance d’une politique de commandes graphiques (1982-1986)» [“The birth of a graphics commissioning policy (1982-1986)”]; «La commande de l’identité visuelle du Cnap (1982-1985). Partie 1 : L’exemplarité comme leitmotiv» [“The visual identity commission for the Centre national des arts plastiques (1982-1985). Part 1: exemplarity as a leitmotiv”]; «La commande de l’identité visuelle du Cnap (1982-1985). Partie 2 : Le processus de création» [“The visual identity commission for the Centre national des arts plastiques (1982-1985). Part 2: the creative process”]; «Arts Info. Bref historique d’un bulletin aux multiples visages» [“Arts Info. A brief history of a multi-faceted newsletter”]; «Les rapports d’activités du Centre national des arts plastiques. Une ‘carte blanche’ graphique (1984-2001)» [“Cnap activity reports. A graphic ‘carte blanche’ (1984-2001)”]; «Les années 1990-2008 : la création de ressources pour les professionnels» [“1990-2008: creating resources for professionals”]; «‘Graphisme en France’ (1993-2008). Les enjeux de la commande» [“‘Graphisme en France’ (1993-2008). The challenges of commissioning a graphic design journal”]; «Dix ans de commandes graphiques (2008-2018)» [“Ten years of graphic design commissions (2008-2018)”]; «Le dispositif de la Commande publique et le design graphique (1982-2018)» [“The Public Commission and graphic design (1982-2018)”]; «Commande publique. Ville. Design graphique» [“Public commissions, the city, graphic design”]; «Le château, le Lion et la Tour. Anna Monika Jost, une graphiste suisse à Mouans-Sartoux» [“The castle, the lion and the tower. Anna Monika Jost, a Swiss graphic designer in Mouans-Sartoux”], Centre national des arts plastiques [online], 2018-2019Where I analyze the work of Grapus, the French graphic designers collective, for the communist journal ‘Avant-Garde’, «Grapus et Avant-Garde, ou “la dictature du maquettariat”» in Béatrice Fraenkel, Catherine de Smet (dir.), Études sur le collectif Grapus, 1970-1990. Entretiens et archives, Paris : B42, 2016, p. 86-103Where I write about color and graphic design, «Couleur», Série graphique, Kit pédagogique. Connaître et pratiquer le design graphique au collège, Paris : Cnap/Canopé, 2015 Where I explain the work of Fanette Mellier for her exhibition “Pangramme” (my first writing thank you so much, Fanette, for this opportunity) «Fanette Mellier. Pangramme», exhibition text, Le Havre, Une saison graphique, 2014.
Doumig Le Cuziat, graphic design model for the newsletter Arts Info's cover, 1989. Fonds national d’art contemporain, Cnap. Photo by ©Caroll Maréchal.
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